Nuke, Initiation

Identifier les fonctionnalités spécifiques de Nuke et son positionnement dans l’industrie du cinéma et des VFX

Découvrir l’interface, l’espace de travail nodal et les panneaux principaux

Créer et configurer un projet : résolution, cadence d’images (fps), espace colorimétrique, format de séquence

Importer des médias (images fixes, séquences images, vidéos) et les organiser dans des dossiers de projets

Appliquer des conventions de nommage et structurer l’arborescence des nœuds pour un workflow collaboratif lisible

Vérifier la correspondance entre les paramètres du projet et les fichiers sources importés

Repérer le fonctionnement des nœuds et des flux de données (node graph)

Appliquer les nœuds de base pour construire des compositions visuelles (Merge, Transform, Crop…)

Créer des masques et des mattes précis pour isoler des éléments dans une composition

Utiliser les techniques avancées de masquage : rotoscopie et planar tracking

Intégrer des éléments 2D et 3D dans une séquence à l’aide du keying (extraction de fond vert/bleu)

Créer des effets de transparence, d’opacité, de réflexions et de reflets

Réaliser un suivi de mouvement et de caméra (motion tracking) pour aligner des éléments virtuels sur des environnements filmés

Corriger et affiner les données de suivi pour garantir la cohérence et la précision de l’intégration

Organiser le node graph avec des dossiers et nœuds auxiliaires pour assurer la lisibilité et favoriser la collaboration

Créer et manipuler des nœuds d’animation pour générer des mouvements et transformations spécifiques

Animer des propriétés (position, rotation, échelle) à l’aide de clés d’animation

Utiliser les courbes d’interpolation pour ajuster les animations et créer des mouvements fluides et cohérents avec le rythme de la séquence

Intégrer des expressions pour contrôler dynamiquement les propriétés des nœuds en fonction de paramètres définis

Appliquer les critères de lisibilité visuelle lors de l’intégration d’éléments animés (contraste, zones de sécurité, durée d’affichage)

Importer et organiser des fichiers audio dans le workflow Nuke (voix, musiques, effets sonores)

Ajuster les niveaux de volume et synchroniser les pistes audio avec les éléments visuels de la composition

Appliquer les normes de diffusion sonores (dBFS, LUFS) pour garantir une qualité d’écoute professionnelle

Utiliser des outils d’assistance pour optimiser le mixage multipiste

Vérifier la cohérence sonore globale de la séquence exportée

Identifier les outils d’étalonnage disponibles dans Nuke (Grade, ColorCorrect, HueCorrect…)

Appliquer des corrections colorimétriques ciblées : balance des blancs, luminance, contraste, saturation

Assurer la continuité colorimétrique entre les plans d’une séquence pour garantir l’harmonie visuelle

Respecter l’ambiance chromatique et l’intention artistique de la scène

Utiliser les scopes et outils de mesure pour valider objectivement les corrections réalisées

Gérer les espaces colorimétriques dans Nuke (LUT, ACES, linear workflow) dans un contexte de production cinématographique

Paramétrer les réglages d’exportation : résolution, cadence, ratio, codec, profondeur de couleur, format de fichier

Utiliser les couches de rendu (passes) pour séparer les éléments de la scène et optimiser la flexibilité en post-production

Gérer les paramètres de rendu avancés : échantillonnage, formats EXR multi-couches, formats de diffusion (web, cinéma, réseaux sociaux)

Choisir les codecs adaptés au support cible (H.264, H.265, ProRes, DNxHD…) en respectant les normes de diffusion

Appliquer les principes d’écoconception numérique dans les choix d’exportation (optimisation du poids des fichiers)

Générer des sous-titres synchronisés à l’aide d’outils d’assistance (dont IA) et les exporter en fichier annexe (SRT, VTT)

Automatiser les flux de rendu à l’aide des outils d’automatisation de Nuke pour optimiser l’efficacité

Infographistes et monteurs vidéo praticiens, nos formateurs sont certifiés en pédagogie. Leur expertise pratique dans la création visuelle assure une formation alignée sur les dernières tendances du secteur et un regard artistique sur vos productions.

Nos atouts : esprit d’équipe, bienveillance, convivialité, goût du détail, adaptabilité.

Alternance d’exposés théoriques, d’exercices pratiques et d’études de cas métiers, favorisant le développement des compétences. Réalisations concrètes, adaptées au secteur d’activité.
Formalisa systématise une approche personnalisée aux besoins et projets du participant. Seul.e avec le formateur ou en groupes restreints (6 participants maximum en présentiel et 3 en visio).

En amont de la formation, un diagnostic, incluant une évaluation des acquis, valide votre projet de formation. A l’entrée en formation, un positionnement confirme votre niveau au regard des objectifs visés. Pendant la formation, des évaluations formatives s’organisent autour d’exercices pratiques.
Une évaluation de compétences valide le niveau de sortie.

À l’issue de la formation, un certificat de réalisation est remis à chaque participant.

Un plan d’action handicap et un accompagnement spécifique sont proposés par le référent handicap, afin de déterminer les adaptations nécessaires à la concrétisation du parcours de formation. Les locaux disposent d’un accès PMR.