Audiovisuel et post-production

Repérer les concepts clés de l’audiovisuel et la terminologie associée
Différencier les types de caméras et de formats en fonction de leurs caractéristiques distinctives
Analyser les techniques artistiques liées à l’éclairage dans le domaine de l’audiovisuel
Identifier les principes de composition : règles, types de plans et mouvements de caméra
Interpréter le langage technique et artistique utilisé dans la production audiovisuelle

Identifier des techniques d’éclairage et de mise en scène avancées pour améliorer la qualité visuelle
Repérer les techniques de composition visuelle avancée et de création de plans dynamiques
Rechercher les utilisations créatives du mouvement de caméra
Appliquer les règles de raccords en degrés pour assurer la cohérence narrative et visuelle

Répertorier les différentes étapes de la post-production et explorer les logiciels associés
Mettre en œuvre des techniques de bases de prise de son et d’enregistrement
Utiliser des logiciels de montage vidéo pour assembler des séquences et suivre un flux de travail
Créer des éléments d’habillage vidéo, tels que titrages, graphismes et animations

Appliquer des techniques avancées de montage et de découpage pour obtenir un rendu sophistiqué comme le keying
Intégrer des séquences en montage parallèle et effectuer des manipulations temporelles
Réaliser un suivi de mouvement (Motion tracking)
Améliorer la qualité audio en mettant en œuvre des techniques de nettoyage, d’égalisation et de mixage

Créer des habillages vidéo avancés en intégrant des graphismes et des effets visuels
Intégrer des animations en modifiant des trajectoires d’objets à partir d’images clés
Appliquer des règles de graphisme pour enrichir visuellement les séquences
Réaliser une correction colorimétrique et mettre en œuvre des techniques d’étalonnage pour garantir la cohérence visuelle
Sélectionner et utiliser les paramètres d’exportation appropriés pour divers formats de diffusion

Infographistes et monteurs vidéo praticiens, nos formateurs sont certifiés en pédagogie. Leur expertise pratique dans la création visuelle assure une formation alignée sur les dernières tendances du secteur, et un regard artistique sur les productions.
Nos atouts : adaptabilité, bienveillance, convivialité, goût du détail, esprit d’équipe.

Alternance d’exposés théoriques, d’exercices pratiques et d’études de cas métiers, favorisant le développement des compétences. Réalisations concrètes, adaptées au secteur d’activité.
Formalisa systématise une approche personnalisée aux besoins et projets du participant. Seul.e avec le formateur ou en groupes restreints (6 participants maximum en présentiel et 3 en visio).

En amont de la formation, un diagnostic, incluant une évaluation des acquis, valide votre projet de formation. A l’entrée en formation, un positionnement confirme votre niveau au regard des objectifs visés. Pendant la formation, des évaluations formatives s’organisent autour d’exercices pratiques.
Un examen pratique permet la validation des compétences qui conduisent à l’obtention de la certification professionnelle.

Stations graphiques haut de gamme et moniteurs 24 pouces (un poste par participant). Parc mobile (portables 17 pouces) ; TV HD grand format, vidéoprojecteurs HD, tableaux blancs et/ou Paperboards. Caméra HD 3D, chariot travelling, studio mobile. Fond vert, panneaux LED, boitiers et objectifs. Casques VR (Gear, Oculus Rift).

À l’issue de la formation, un certificat de réalisation est remis à chaque participant.
Un Parchemin de Certification Professionnelle atteste l’obtention de la certification.

Un plan d’action handicap et un accompagnement spécifique sont proposés par le référent handicap, afin de déterminer les adaptations nécessaires à la concrétisation du parcours de formation. Les locaux disposent d’un accès PMR.