Concevoir et produire des animations 2D, des habillages graphiques et des effets visuels avec Adobe After Effects, en respectant les standards d’accessibilité et les exigences d’optimisation pour la diffusion numérique.
Professionnels de la communication, du marketing, de la formation ou de la création de contenus, souhaitant intégrer la vidéo animée et le Motion Design dans leurs productions.
Connaissances des techniques audiovisuelles. Savoir réaliser une vidéo simple (montage de base) ou une animation simple (timeline, calques, exports). Savoir manipuler des médias (images/sons/typos) et comprendre un brief de communication/formation.
Configurer l'environnement de travail et appréhender le Motion Design
Définir le Motion Design et différencier ses formes
Découvrir l’interface, l’espace de travail et les options d’affichage
Créer, paramétrer et imbriquer des compositions (pré-composition)
Importer des fichiers matriciels, vectoriels, vidéo et séquences d’images
Organiser son projet (organigramme, libellés de couleurs, paramétrage des fichiers sources)
Exploiter les calques 2.5D dans l’espace X, Y, Z
Positionner et configurer une caméra virtuelle
Paramétrer lumières, ombres et options de surface
Réaliser des animations 2D
Créer et manipuler des masques (points, courbes, trajectoire de texte)
Définir des images clés et propriétés de calques et masques
Affiner les interpolations de vitesse via l’éditeur de graphes (courbes de Bézier, ease in/out)
Animer des effets (déformation, colorimétrie, morphing de masque, flou de mouvement)
Convertir des données audios en images clés et créer des expressions liées à l’audio
Automatiser des animations à l’aide des expressions (Wiggle, liens entre calques)
Calibrer et réaliser un Motion Tracking 2D et caméra
Utiliser les objets nuls et liens parents
Créer des animations Motion Design accessibles
Réaliser un habillage graphique (génériques, identités animées)
Créer et animer des personnages 2D (rigging) et des environnements
Appliquer les critères d’accessibilité vidéo (RGAA/WCAG : contraste ≥ 4,5:1, durées d’affichage, zones de sécurité)
Intégrer et optimiser les assets graphiques
Structurer les calques (forme, solide, texte, effets)
Créer et éditer des images vectorielles (conversion EPS/Ai, reproduction de logo, décalquage)
Appliquer, mapper et optimiser des textures 2D pour la diffusion
Créer des effets visuels et des trucages numériques
Régler la luminescence, la colorimétrie et les filtres de déformation
Détourer des objets par keying (codes couleurs RVB, profondeur de couleur, sous-échantillonnage de chrominance)
Paramétrer et animer des systèmes de particules (CC Particle World, CC Particle Systems II)
Créer des transitions complexes et des vidéos composites (flammes, fumée, effets spéciaux)
Effacer ou cloner des éléments dans une scène
Appliquer des métamorphoses de couleur
Exporter et diffuser des productions vidéo
Identifier les principaux formats et codecs de diffusion
Paramétrer les exports selon le support cible (web, réseaux sociaux, broadcast, événementiel)
Optimiser les fichiers en appliquant les principes d’éco-conception numérique (codec, débit, poids)
Générer les livrables annexes (SRT/VTT, transcription)
Infographistes et monteurs vidéo praticiens, nos formateurs sont certifiés en pédagogie. Leur expertise pratique dans la création visuelle assure une formation alignée sur les dernières tendances du secteur et un regard artistique sur vos productions.
Nos atouts : esprit d’équipe, bienveillance, convivialité, goût du détail, adaptabilité.
Formalisa systématise une approche personnalisée aux besoins et projets du participant. Seul.e avec le formateur ou en groupes restreints (6 participants maximum en présentiel et 3 en visio).
Un examen pratique permet la validation des compétences qui conduisent à l’obtention de la certification professionnelle.
Un Parchemin de Certification Professionnelle atteste l’obtention de la certification.
