Réaliser des prototypes digitaux grâce aux fonctionnalités de création et de modification en 2D et 3D.
Designers, couturiers, stylistes ou utilisateurs amenés à créer ou modifier des vêtements ou accessoires 3D.
Bonnes connaissances de l’environnement Windows ou macOS, et notions de stylisme, modélisme et couture à la main.
Explorer les outils essentiels de l’interface 2D et 3D de Style3D
Utiliser de manière avancée les options d’affichage et de navigation
Optimiser la visualisation des modèles à l’aide de techniques de zoom, rotation et déplacement panoramique
Dessiner des formes avec les outils avancés (polygones, courbes, etc.)
Sélectionner les éléments avec précision grâce aux différentes méthodes de sélection
Transformer et ajuster les patrons avec les outils de modification
Intégrer la symétrie et les fonctionnalités 3D dans les ajustements
Importer et assembler des objets 3D (vêtements, accessoires) dans une scène.
Positionner et redimensionner les objets pour une intégration harmonieuse.
Organiser les couches de vêtements afin de créer des ensembles cohérents
Positionner les points d’arrangement et réaliser les coutures pour assembler les vêtements
Lancer une simulation réaliste des vêtements sur des avatars
Importer et ajuster les mensurations des avatars
Mesurer et épingler les vêtements virtuels pour garantir un ajustement précis
Créer et enregistrer des vues caméra personnalisées
Positionner les caméras pour valoriser les détails des modèles 3D
Importer, modifier et assigner des tissus depuis la bibliothèque
Définir les textures, couleurs et effets de transparence
Configurer les cartes PBR (normales, déplacement, opacité, rugosité, métal)
Appliquer des imprimés all-over ou localisés sur les vêtements 3D
Placer les sources lumineuses pour obtenir une ambiance réaliste
Régler l’éclairage HDR pour différents contextes (jour, nuit, studio)
Importer et éditer trims, boutons, fermetures éclair et les sauvegarder dans la bibliothèque
Attacher des séries d’accessoires aux vêtements
Utiliser les outils de couture, annotations et droit-fils pour finaliser les patrons
Placer les patrons sur une laize de tissu en vue de la production
Générer des dessins techniques à partir des modèles 3D
Produire des rendus photoréalistes et les exporter en JPG ou PNG
Configurer l’éclairage, la pose de l’avatar et le système de vêtement 3D pour garantir un rendu de haute qualité
Formalisa systématise une approche personnalisée aux besoins et projets du participant. Seul.e avec le formateur ou en groupes restreints (6 participants maximum en présentiel et 3 en visio).
Un examen pratique permet la validation des compétences qui conduisent à l’obtention de la certification professionnelle.
Un Parchemin de Certification Professionnelle atteste l’obtention de la certification.







